CRONOGRAMA CLASES Y CONFERENCIAS

CRONOGRAMA DE CONCIERTOS

CONCIERTOS

TERCER ENCUENTRO DE GUITARRA CUERDAS AL TRASTE 2018

CONCIERTOS

VON DÚO

GUITARRA Y VOZ

Conformado por el guitarrista Sebastián Martínez y la soprano Laura Osorio; procedentes de la ciudad de Armenia, Quindío.

Laura Osorio es egresada de la Universidad Nacional de las Artes en Venezuela. Conformó la cuerda de las sopranos de la Coral Nacional Juvenil Simón Bolívar de Venezuela desde 2010 al 2015 con quien participó en los diferentes conciertos y montajes sinfónico-corales realizados en Venezuela y Europa junto a la Orquesta Sinfónica Simón Bolívar bajo la dirección del maestro Gustavo Dudamel; entre los cuales se destacan el Festival de Salzburgo en el año 2013, Inglaterra en el año 2014 y una residencia de un mes para ocho funciones de la ópera “La Bohème” en la Scala de Milán en el año 2015. Actualmente desarrolla su proyecto como solista y paralelamente el proyecto Von Dúo.

Sebastián Martínez es egresado de la Universidad Nacional de Colombia bajo la guía de la Maestra cubana Sonia Díaz, en el 2012 viaja a Alemania becado por el programa Colfuturo para realizar estudios de Maestría con el afamado guitarrista español Ricardo Gallen en la Hochschule für Musik Franz Liszt Weimar, en donde culmina dichos estudios en el 2014. Como solista ha presentado en diversos escenarios de países como México, España, Reino Unido y Alemania. En el 2011 es finalista de concurso para jóvenes intérpretes de la Filarmónica de Cali, en el 2015 es semifinalista del London International Guitar Competition siendo el primer guitarrista Colombiano en llegar a esta instancia de este reconocido certamen. Actualmente se desempeña como Director del Instituto de Bellas Artes de la Universidad del Quindío de la mano de su carrera como solista y en proyectos de música de cámara como Von Dúo.

En la actualidad se encuentran en la elaboración de su primera producción discográfica en la cual se incluye repertorio de compositores como Manuel de Falla, Joaquín Rodrigo, John Dowland, Bejamin Britten, Hector Villalobos, Franz Schubert y algunos compositores colombianos como Jaime León.

NELSON GÓMEZ

GUITARRISTA

Egresado del Conservatorio de la Universidad Nacional de Colombia, Mención Meritoria en 1998 bajo la dirección de Ramiro Isaza. Magíster en Estudios Musicales con énfasis en Interpretación Histórica de la Universidad Central con la tutoría de Carlos Posada y Juan Díaz de Corcuera. Ha recibido clases con artistas como Eduardo Fernández, Ricardo Cobo, Luis Orlandini, José Antonio Escobar, Jorge Caballero, Pablo Márquez, Ana Vidovic, Andrew York y Taller de Jazz con Scott Henderson. En 1996 obtiene el Premio Mejor Interpretación Barroca en el Tercer Encuentro Estudiantil del Departamento de Música de la Universidad Nacional. 

Grabaciones: En 1998 integra la Orquesta de Cuerdas Colombianas Nogal, agrupación con la cual realizó giras de conciertos en los principales festivales del país. Además participó en la producción musical De Principio a Fin de Siglo (2000) con obras de diferentes períodos de la música tradicional colombiana. Participa en el DVD Manual Básico de Dirección de Coros Infantiles y Juveniles (Ministerio de Cultura, 2004) bajo la dirección de Alejandro Zuleta. En 2010 integra el Cuarteto Gentil Montaña y realizan el primer registro sonoro de las obras de Montaña para este formato con el nombre de “Así Es Mi Tierra” (2016). Con ésta agrupación interpretó y dejó registro en vivo (2016), del “Concierto Andaluz” de Joaquín Rodrigo con la Orquesta de la Universidad del Bosque actuando como director Fabián Forero. En 2012 realiza el estreno de la obra Quinteto Para Cuerdas y Guitarra de Jesús Emilio González en el marco del festival “El Mundo en 6 Cuerdas” realizado en Pamplona, Norte de Santander. En 2018 participa como intérprete y arreglista en la grabación Homenaje a los 50 años de la Academia Luis A. Calvo

Trabajos escritos: El movimiento consciente en el estudio de la técnica para guitarra (2015) y Una visión HIP (Historically Informed Performance) aplicada a repertorio del siglo XX para guitarra (2017), basado en obras de Joaquín Rodrigo y Manuel María Ponce.

Experiencia docente en instituciones como la Universidad  Nacional, Universidad El Bosque, Universidad Antonio Nariño, Universidad Central, Academia Luis A. Calvo y Escuela Fernando Sor. Coordinador del Área de Guitarra en la Escuela Fernando Sor y actualmente en la Universidad Central. Concertista, arreglista, director de ensambles y coordinador general de los 4 Festivales Internacionales de Guitarra Clásica Fernando Sor realizados en Bogotá entre el 2006 y el 2009, y de los tres Encuentros Interuniversitarios de Guitarra “Cuerdas al Traste” (2012, 2013 y 2018). Jurado de concurso y concertista del Festival Internacional de Guitarra Fernando Sor (2017).

ALEXANDER PARRA

GUITARRISTA

Nació en  Bogotá,  comenzó estudios de   guitarra con su padre y lo continuo con los maestros Carlos Montaña y Gentil Montaña. Posteriormente ingresa a la Universidad Nacional de Colombia donde obtiene su grado como guitarrista con profundización en pedagogía bajo la dirección de la maestra Sonia Díaz.

Como solista y en agrupaciones de cámara ha realizado conciertos en las principales salas del país tales como: Teatro Colón, Teatro Jorge Eliecer Gaitán, Auditorio León de Greiff, Auditorio Fabio Lozano, Sala de conciertos Biblioteca Luis Ángel Arango, Teresa Cuervo Museo Nacional, Sala Oriol Rangel, Auditorios Olav Roots, Biblioteca  Virgilio Barco,   Sala de conciertos Alberto Castilla.

Invitado a importantes Festivales de Música Internacionales y Nacionales como:

·         VII y VIII Festivales Internacionales  de Guitarra Clásica: “New York Guitar Seminar at Mannes”

·         III y  VIII Festival Internacional de Guitarra: Compensar.

·         Festival de Artes el Nogal: Universidad Pedagógica Nacional.

·         Festivales de Guitarra Clásica Gritos de Madera: Universidad Nacional de Colombia.

·         Festival de Guitarra Clásica: “Escuela Fernando Sor”.

·         III Seminario Iberoamericano de Guitarra: Conservatorio del Tolima.

·         Festival de Música Clásica 2006: “Zipacón”.

Como parte de su formación musical ha participado en diferentes concursos donde ha obtenido importantes galardones, donde se destacan:

·         Primer Lugar en el concurso de Guitarra Clásica, en el marco del primer Festival Internacional de Guitarra organizado por la escuela Fernando Sor 2006.

·         Primer Lugar en la categoría superior, Ciclo de Conciertos Música Académica organizado por la Orquesta Filarmónica de Bogotá 2010.

·         Segundo lugar en el III Concurso Nacional de Guitarra Clásica Compensar 2006.

·         Tercer Lugar en el II Concurso Nacional de Guitarra Clásica Compensar 2004.

·         Segundo Lugar en el primer Festival de Guitarra Clásica Compensar 2001.

·         Mejor Interpretación de la Obra Colombiana en el marco del” Concurso Interpretes del Próximo Milenio”, premios y becas para las artes, Instituto de Cultura y Turismo 1999.

·         Seleccionado en la  serie de los Jóvenes Intérpretes del Banco de la república versiones: 2001, 2002, 2003, 2004 y 2010.

Ha desarrollado su actividad docente en la academia Luis A. Calvo, Fundación Artística Gentil Montaña, Escuela de Música y Audio Fernando Sor ,Universidad Nacional de Colombia y Universidad el Bosque.

JEAN CARLO ESPÍNDOLA

GUITARRISTA

Guitarrista colombiano graduado de la Universidad Nacional de Colombia. Como estudiante formó parte del  “Cuarteto de guitarras 90210”, agrupación con la cual alcanzó un basto recorrido musical y grandes metas profesionales. Culminó estudios bajo la dirección de la maestra Sonia Díaz, y obtuvo el título de músico guitarrista con énfasis en dirección.

Entre las más destacadas realizaciones están: tocar el concierto andaluz para cuatro guitarras y orquesta del compositor Español Joaquín Rodrigo en el Auditorio León de Greiff  y en el V Encuentro de guitarras Compensar 2006, también fue seleccionado con esta agrupación para tocar en la sala de conciertos Luis Ángel Arango en el marco de la serie de los jóvenes intérpretes en el año 2005.

Como solista ha participado en los festivales Gritos de madera en sus I, II y III versiones, y en el I y II Festival Ramiro Isaza realizados en la Universidad de Colombia, en el festival de guitarras El nogal de la Universidad Pedagógica, en el festival de guitarra de la ciudad de Bucaramanga organizado por la Universidad Industrial de Santander;  fue seleccionado para actuar en la serie de los jóvenes intérpretes auspiciado por el Banco de la República  en el año 2008, gracias a esta audición tocó en las salas del Banco de la República de las ciudades de: Leticia, Bucaramanga, Villavicencio y Bogotá. Ha participado como solista e integrante del cuarteto Gentil Montaña y de la agrupación Jacarandá dúo en los encuentros de guitarra compensar el sus versiones 2010, 2012, 2014 y 2016. 

El año 2009 concursó y  ganó el segundo lugar en el festival de Guitarra Clásica de la Escuela de música Fernando Sor, premio que le permitió participar en el encuentro de guitarra de Mannes College of Music New York 2011. Obtuvo el primer lugar en el V concurso internacional de guitarra Compensar 2010. Actualmente es integrante de Jacarandá Dúo y el Cuarteto Gentil Montaña y se desempeña y se ha desempeñado como docente de la Universidad Nacional de Colombia, Universidad del Bosque, Universidad Central, Escuela Fernando Sor y el Colegio Andino.

                                                                                              

JORGE SANTOYO

Guitarrista

Concertista profesional de Guitarra Clásica, del Conservatorio de Música de la Universidad Nacional de Colombia. Especialista en Gerencia de empresas, servicios y productos de la música, de la Universidad EAN. Productor de espectáculos públicos de las artes escénicas, Ministerio de Cultura de Colombia. Productor, director artístico e intérprete de 3  producciones discográficas. Compositor afiliado a la Sociedad de Autores y Compositores de  Colombia SAYCO. Ha representado a Colombia como concertista de guitarra, en  eventos internacionales en España, Argentina y Estados Unidos. Ha realizado programas de radio y televisión a nivel nacional e internacional.  Consejero del área académica de Música del CDAM, Consejo distrital del área de música periodo del 2005 al 2008, elegido democráticamente por voto popular en la ciudad de Bogotá. Jurado  evaluador  de proyectos de gestión cultural, empresarial, planes de negocio, festivales, concursos, proyectos de cultura  y del patrimonio, con diferentes entidades del orden nacional, como Mincultura, ICETEX, FONADE, FONTUR, La Secretaría de Cultura, recreación y deporte de Bogotá, La Orquesta Filarmónica de Bogotá, Fundalectura, entre otros. Presidente de la Fundación Artística Alhambra. Conferencista en temas de Economía Naranja, emprendimiento, asociatividad  y formulación y estructuración de planes de negocio.

CONFERENCIAS

CONFERENCIAS

"Modernamente históricos": una aproximación a la interpretación histórica desde los instrumentos modernos.

JUAN DÍAZ DE CORCUERA

Solista, intérprete y director

Diplom für Alte Musik con énfasis en canto de la Schola Cantorum Basiliensis. Especializado en interpretación de música española e italiana de los siglos XV a XVII. Experto en teoría histórica de la música.

Ganador del 1er Premio del concurso “Musica Antiqua” Festival Van Vlandern, Bruges (Brujas, Bélgica: 2000) y del 1er premio de la “International Young Artist Presentation” Laus Polyphonae (Amberes, Bélgica: 2000). 

Grabaciones: Sevilla c. 1560, La trulla de Bozes, (Passacaille, 2001). -Ah de las esferas, Academia de Música Antigua de la Universidad de Salamanca, (Verso, 2002). -Francisco Guerrero, canciones y villanescas espirituales, La trulla de Bozes, (Almaviva, 2006). -Et Lux Perpetua, Chant 1450, (Cristophorus, 2009). -La Contenance Angloise, Chant 1450, (Cristophorus, 2010). -Canto de Ultria, Resonet, (Gaudia, 2010). -Festa Dies, Resonet, (Gaudia, 2011).

"Análisis de la Chaconna No.2 BWV 1004 de J.S.Bach"

ROBERTO RUBIO

Clavecinista y compositor

Músico Teórico y Compositor de la Universidad de Los Andes. Realizó estudios de Clavecín e interpretación de Música Antigua con el Maestro Patrick Ayrton en Ámsterdam y con el Maestro Álvaro Huertas en Bogotá. Fundador y Clavecinista del grupo de música antigua EXTEMPORE. Ha realizado cursos de dirección orquestal con los Maestros Helmuth Rilling, George Hurst y Julián Lombana. Se ha desempeñado como docente de la Universidad Pedagógica Nacional, Academia Superior de Artes de Bogotá, Universidad Nacional de Colombia y Universidad de Los Andes. Complementario a su labor docente, ha trabajado como tallerista de la Fundación BATUTA, arreglista, compositor y director de Orquesta. Ha desempeñado el cargo de Coordinador Nacional de Orquestas de la Fundación Nacional BATUTA y director Titular de la Orquesta Sinfónica Juvenil BATUTA Bogotá.

"Del cuerpo al arte: expandiendo la mente a través del cuerpo"

GABRIEL MORA BETANCUR

Investigador musical, compositor e intérprete

MagÍster en Estudios Musicales con énfasis en investigación musical de la Universidad Central y egresado del programa de Composición y arreglos de la Universidad Francisco José de Caldas. Como compositor, sus obras han sido interpretadas en Colombia, Finlandia, Estados Unidos y España.

Sus aportes en el campo de la cognición musical han sido parte de simposios organizados por la Sociedad Argentina de Ciencias Cognitivas de la Música (SACOM). Actualmente se desempeña como docente de la cátedra “Cerebrarte: Una introducción a los procesos cognitivos en el arte” de la Universidad Central. Compositor en residencia del colectivo “Mandala: teatro en Acción”.

FABIÁN FORERO VALDERRAMA

Bandolista, compositor y director

Bandolista, arreglista, compositor y director colombiano. Luego de realizar estudios en la Universidad Nacional de Colombia y la Universidad Javeriana de Bogotá, recibe en 2000 la titulación en instrumentos de plectro de parte del Ministerio de Educación español, bajo la tutoría del maestro Jorge Casanova Madrid.

Ha realizado giras de conciertos en Europa, Asia y el continente americano, así como diversas producciones discográficas con los tríos “Pierrot”, “Opus 3”, y el “Quarteto Colombiano”, entre numerosas de carácter colectivo. Recientemente, ha producido dos nuevos trabajos discográficos, para el Patronato Colombiano de Artes y Ciencias, y con el reconocido tenor César Augusto Gutiérrez.

Fue ganador, con el Trío Pierrot, del “Gran Premio Mono Núñez”, en 1986.

Sus obras “Doce Estudios Latinoamericanos”, y “Arte y Ejecución en la Bandola Andina Colombiana” –becas nacionales de creación, Ministerio de Cultura-, han sido publicadas en sus versiones para Bandola Colombiana y Bandurria Española, en sus respectivos países.

Inscrito en el equipo de investigación de la Facultad de Artes de la Universidad El Bosque, publica en 2010 su obra “Entre Cuerdas y Recuerdos”, memorias de su formación como músico y de la relación con la bandola, y “Suite Colombiana”, para Orquesta Sinfónica, proyecto de investigación-creación realizado en 2012.

Los compositores colombianos Guillermo Rendón García y Luis Pulido Hurtado, le dedican los dos primeros conciertos escritos para bandola solista y orquesta, el primero de los cuales (Pulido), estrenó junto a la Orquesta Filarmónica de Bogotá, en 2002. Así mismo, ha sido invitado como solista por las orquestas Sinfónica de Colombia, Sinfónica de Barranquilla, y L´empurdam, de Cataluña, en España.

Actualmente se desempeña como docente de pregrado y de la Maestría en Músicas Colombianas, en la  Universidad El Bosque de Bogotá, y del Programa de Maestría en Interpretación en la Universidad  Javeriana de la misma ciudad. También ha enseñado en las universidades Distrital de Bogotá y Pedagógica Nacional.

Es actualmente el Director Artístico de la Orquesta Colombiana de Bandolas, y lo ha sido de diversos proyectos orquestales en Antioquia y Boyacá, así como en España, en Aragón; y se desempeñó, entre 2014 y 2016, como Director de la Orquesta Sinfónica de la Universidad El Bosque.

Así mismo, en calidad de jurado, ha colaborado en importantes concursos de composición e interpretación, tales como:

Composición, Orquesta Filarmónica de Bogotá.

Festival “Mono Núñez”, Ginebra, Valle.

Festival Hato Viejo, Cotrafa.

Festival del Bambuco, Pereira.

Príncipes de la Canción, Ibagué.

Anselmo Durán Plazas, Neiva.

Composición, Orquesta de Cuerdas Pulsadas, Pereira.